SHOTARO BINGATA

「琉球紅型・・これ、なんて読むの？」

「くれないがた？べにがた？それ何？」

「びんがた・・それってなんなの？？」

思い返してみれば、
こんなことを、東京の友だちや観光客の方から、いつも言われてきたので
「紅型は有名ではないんだ」
というのが私が紅型の対する印象でした。

伝統工芸や沖縄の文化に詳しい人からすると、
琉球紅型（りゅうきゅうびんがた）は
世界に誇る伝統工芸ですが、多くの方には知られていないのかもしれません。

実は

私の父は、紅型の魅力に取り憑かれ60年・・・
一生涯を紅型の創作活動に魂を注ぐ琉球紅型作家の一人です。
沖縄に6名しか健在しない沖縄県指定の無形文化財技能保持者で、
人間国宝の次にひかえている存在一人です。

紅型創作に生涯を注ぐ父、
金城昌太郎の家に一人息子として生まれた私は
本来であれば紅型家系の2代目として
琉球紅型の技術を継承するはずでした。

しかし、私は父の意向により
琉球紅型に全く興味がわかないように育てられました。

だから私は、父の仕事に興味を湧く事もなかったし、
大人になる頃には父の仕事を

「大人の塗り絵」「大人の道楽」などと表現し
半分は、皮肉に感じるようになっていました。

そんな、誰よりも紅型を敬遠していた私が、

「琉球紅型すごい、琉球紅型を伝えたい！もっと伝えなければならない！！」

と、心変わりしてしまったのは、
たまたまふらっと立ち寄った展示会で、
父の作品に衝撃を覚えたことがきっかけでした。

たくさんの紅型作家の、作品が飾られている中で、
ひときわ、異彩を放った作品があり
言葉では表現しがたい、
神々しいエネルギーを放つ作品に、私は吸い込まれました。

その作品こそ、私の父、金城昌太郎の作品だったのです。

その父の作品を目の当たりにしたことによって、私の紅型に対する価値観が180度変わった瞬間でした。
そして、

「なぜ、父はこのような神々しい作品を創る事ができたのか？」と、

私の脳内はいつもこの問いで支配されるようになります。

自分の「こだわり」を貫き通すとは。

展示会から自宅に帰り、すぐに私は父に質問しました。

私；なぜ、親父の作った紅型は、他の作家より魅力的に見えるの？

父：紅型の事は知らなくても良い。

父は、私には紅型の事を話さないと決めているので
その秘訣を聞く事は一切できませんでした。

しかし、他の着物と全てにおいて明らかに違い
その衝撃を忘れる事ができなかった私は、
過去に父が取材された雑誌をすべて読み漁ることにしました。

そこで感じた父の魂

「琉球王朝時代の紅型の美しさを表現する」と言う

自分自身の意思を貫く為への異常なまでの「こだわり」

この「こだわり」を貫き通す為に
少しでも自分が気に入らなかったら
制作の最終段階でもドラム缶で焼き捨てる
本当に自分が納得の言った作品だけを制作する姿勢は
私の中で父と言う存在を通り越し
伝統を受け継ぐものの生き様、
それを継承した現代の職人として
一般常識をはるかに凌駕した一人の漢（おとこ）を感じました。

そして、このような姿勢で
伝統工芸と向き合っている父を
私は、尊敬するようになりました。

これらの体験を通して、私はより父の作品や創作活動に魅力を感じるようになります。

「父の作品を身にまといたい！！」と、
衝動にかきたてられ、
いてもたってもいられなくなり、
着用を試みましたが、琉球紅型は着物であり、
着用する場面が限られているので、気軽に身にまとうことは難しかったのです・・。

着物を普段着で着用するのはハードルが高いですよね。

「着れないならば・・」

「作ってみようか？作れるのか？」

自問自答を繰り返しましたが
私は父から紅型に興味がそそられないように育てられた影響もあり
絵を描く才能もなく、
自分の絵に嫌悪感を感じるほどです。

そして、父から伝統技術を継承する事はありませんでした。

しかし、父の貫き通した「生き様」に感動し
この感動を多くの人に伝えたい！と思い
どうにか、この「生き様」を表現できないか。と悩み続けたのです。

30歳を超えるまで、
私は歴史や伝統工芸の興味に気づくことはなかったのですが、
その反面、
現代アートやファッション、車、デジタル製品など、
最先端の新しいモノが大好きでした。

「伝統工芸を何か形を変えて、新しい提案ができないか？」

こんなことを考えるようになり
日本全国の伝統工芸品を活用した新商品の事例を見たり
様々なプロダクトデザイナーや、
ものづくりにかかわるプロデューサーを
観察し続けました。

「あーでもない！こうでもない！」と
試行錯誤しているうちに気づけば10年の歳月を要します。

そんなある日、
私のお気に入りのアロハシャツを見ていると、
何か気になりはじめ、
おもわずアロハシャツのルーツを調べてみました。

その昔、日本からハワイに移住した先人達が、
着物を日常生活でも着用できるように制作したのが「アロハシャツ」

海を渡った先人の魂に想いをはせると

「着物は日本の象徴」
「生まれ育った母国の事を忘れたくない」

そんなメッセージが伝わってきました。

「アロハシャツ」の歴史を知り
海を渡ってもなお、カタチを変え日本文化を継承した先人の想い。

カタチを変え継承する伝統が、
父の琉球紅型と私の想いと重なったのです。

・着物＝琉球紅型
・沖縄＝ハワイ
・着物がアロハシャツとして生まれ変わる＝紅型がアロハシャツとして生まれ変わる

父が貫き通した紅型職人としての「生き様」は、
日本人が貫き通した着物文化と通ずるものがあり
日本の南国である沖縄、
そして琉球紅型、時代を超えて継承する。

すべてが私に中で一致することとなりました。

着物の魅力を気軽に着用できるアロハシャツが完成しました！

父が貫き通した「琉球王朝時代へのこだわり」と
世代を超えて「継承されつづける魅力」を
今回のアロハシャツを通して表現しております。

琉球王朝時代から続く伝統の古典柄

紅型職人である父は、工房に訪れるお客様に
紅型のすべての柄には制作者の想いが込められているので
紅型を見る際には

この柄には、どんな想いが込められているんだろう。と
考えながら見ると、紅型がもっと楽しくなりますよ。

と話しております。

私には紅型の事を話さない分、
工房に来店されるお客様には
少年のような眼差しで
とても楽しそうに琉球紅型の事について
話をします。

紅型についてお客様と話している父の笑顔を見る度に
本当に紅型が好きなんだな。と感じます。

私は父のように楽しそうに紅型の事を語る事はできないので
沖縄版アロハシャツでは
柄に込められた想いがひと目でわかるように表現しております。

そして今回、
私が父が後世に伝えたい想いを受け継ぎ
表現した沖縄版アロハシャツが
Ryukyu Stripe です。

柄は、琉球らしさを感じて頂く為に
琉球王朝時代の古典柄である

・稲妻→ 困難を切り裂く
・松　→ 不老長寿
・竹　→ 成長
・梅　→ 強さ
・鶴　→ 幸福
・亀　→ 財福

文様をモチーフにしております。

そして、父の職人としてのこだわりを感じて頂く為に
稲妻松竹梅鶴亀文様の型紙は、父が制作した型紙になります。

さらに、この柄に込められた先人達の想いを
わかりやすく表現する為に
鶴亀文様を全面に表現して
水玉ドット柄に見えるようにしました。

鶴亀文様に込められた意味は

【長きにわたり繁栄し、長寿で幸せに暮らす】

琉球王朝時代の先人達が繁栄したおかげで、
古き良き琉球王朝時代の魅力を感じられるように
沖縄版アロハシャツを通して
「琉球紅型に込められた魅力を次の世代に残していきたい」
と言う想いを込めました。

琉球王朝時代の美しさをオシャレに着用できるアロハシャツとは。

Shoutarou Binagata NAHAオリジナルアロハシャツは
休日のプライベート時に
デニムなどのお好きな服に合わせて
気軽に着用できるだけでなく
スラックスに合わせて
クールビズスタイルとして
着用する事もできます。

M・L・XL / 3サイズ展開
Mサイズ：肩幅約46cm / 身幅約62cm / 袖丈約56cm / 前着丈約59cm / 後着丈約72cm
Lサイズ：肩幅約48cm / 身幅約65cm / 袖丈約57cm / 前着丈約62cm / 後着丈約75cm
XLサイズ：肩幅約50cm / 身幅約67cm / 袖丈約58cm / 前着丈約65cm / 後着丈約77cm
※着用モデル：171cm / 75kgでLサイズ着用